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中国网北京3月27日讯（记者 秦金月）北京人艺今年首部新排大戏《风雪夜归人》将于4月25日登上首都剧场的舞台。

该剧也是北京人艺“经典保留剧目恢复计划”的开篇之作。

北京人艺再现吴祖光经典作品

《风雪夜归人》由戏剧家吴祖光（1917-2003）于1942年创作，1943年初在重庆首演。该剧讲述了一段京剧男旦名伶魏莲生与官僚姨太太玉春之间哀婉悱恻的悲剧爱情故事。

1957年，夏淳导演版的《风雪夜归人》在北京人艺首都剧场上演。但此后北京人艺再未复排过该剧。

2012年，中国青年艺术剧院和国家大剧院分别推出过各自的版本，其中，国家大剧院版由北京人艺导演任鸣担纲执导，冯远征在剧中出演苏弘基。此外，《风雪夜归人》也曾被拍成过同名电影和电视剧。

事实上，出演国家大剧院版的《风雪夜归人》让冯远征更加坚定了内心的想法：“就是北京人艺必须把这部戏搬到舞台上”。“这部经典里面包含了很多对人生、爱情与命运的探讨，是一部浪漫凄美的中国故事。”

北京人艺院长冯远征（北京人艺供图 摄影：李春光）

此次重排，是北京人艺对这一经典的再次挖掘，也是对于人艺审美的继承和探索。

北京人艺院长、新排《风雪夜归人》的艺术指导冯远征透露，“我们在这次的创作中既有传统的元素，又有现代的风格和手法。从舞台展现到演员表演都是一种新的样式。”

“这是一部跨时代的作品，它有着中国人的审美基因。”冯远征认为，舞台上的美感是此次创排的一个特点。整个舞台呈现以大写意、简洁、质朴的风格回归到戏剧的本体空间。不同于传统的现实主义作品，此次的舞台以写意的设计，突出了中国传统审美意蕴，用现代感的光影，构建起整个戏剧的想象空间。

而新版《风雪夜归人》的导演闫锐也认为，作为一个近百年前的故事，本剧一定能够让当下观众产生共鸣，“这部剧会为我们展现生命的意义，去表现什么是真正的活着，什么是纯粹干净的心灵。”

新版演员阵容备受期待

谁来出演魏莲生？

在筹备新版《风雪夜归人》时，谁来担纲男主角魏莲生，一直是困扰冯远征的难题。基于角色职业的限制，没有戏曲背景的演员很难高水准的完成这个角色。

“作为一个演员来说，你学3个月（戏曲），那是不够的。”冯远征说，“他（魏莲生）身上所散发出的气息必须是一个戏曲演员的气息，那其实童子功是非常重要的。比如，我们和很多戏曲演员接触的时候，他一张嘴我们就知道他是戏曲演员，这个是磨灭不了的。包括很多习惯性的动作，当中都会带有戏曲的动作在里头。”

但北京人艺现有的年轻演员中并没有合适的人选，“让内行观众能看出破绽，那就麻烦了。”

刘恒饰演魏莲生（北京人艺供图）

机缘巧合之下，北方昆曲剧院的刘恒闯入了冯远征的视线。武生出身的他此次将作为“外援”出演剧中旦角名伶魏莲生，与北京人艺青年演员陆璐饰演的玉春，共同上演一出凄美的爱情故事。

冯远征表示，“北京人艺对于人才是开放的态度，希望邀请优秀的、合适的演员来合作，同时让北京人艺青年演员的成长通过作品得到观众的认可。”

而导演闫锐也看重了刘恒作为戏曲演员的特质。刘恒本身所带有的“戏曲的功架、戏曲的美感，能在这部戏中产生一种独特的美的概念，”闫锐说，“我希望他能够在形象上拉远一点点，因为魏莲生的美是过去那种民国式的美感。如果是一个普通的演员所呈现出的美，反而是一种现实的美，是纯现代化的东西，那种独特的美感就不存在了。但魏莲生的心要跟观众贴近。”

“我也希望他从自身的本体出发，抛开程式的外衣，放下来，静下来，真正的去用内心感悟，用本体的东西说话，没有装饰，呈现出独特的戏韵。”闫锐说。

从戏曲舞台跨界到话剧舞台，从武生跨界到男旦，给青年演员刘恒提出了不小的难题。“话剧和戏曲不太一样。戏曲会更注重一些程式化的表演，再加上我是武生，所以就更加注重了。但是表演话剧是完全不一样的体验。”刘恒说。

而对于魏莲生这个角色，唱戏时他是男旦，但在生活中，刘恒希望自己呈现出一个比较偏文气的书生形象。

陆璐饰演玉春（北京人艺供图）

饰演女主角玉春的陆璐，已经在《日出》《罗慕路斯》等北京人艺多部大戏中充分历练，此次挑战女主角玉春，也在戏曲方面下足了功夫。

此外，“老将”李洪涛、梁丹妮也将倾情加盟。

李洪涛饰演苏弘基。此次重返北京人艺舞台，谈到以老带新，李洪涛希望自己以身作则，和年轻演员互相学习，“把自己做好，年轻人能够看到我们身上好的东西，他们自然就去学了。”

李洪涛饰演苏弘基（北京人艺供图）

而梁丹妮将再次饰演马大婶一角。回到北京人艺的舞台出演《风雪夜归人》，梁丹妮非常自信，她表示，“有幸参加这个戏，我也会把它演绎到更好，我也相信这部戏一定能够受到广大观众的欢迎。”

梁丹妮也谈到，“每一个资深的演员都应该以身作则，首先自己的角色演到最好，不管你是主角还是配角，你是戏多还是戏少，你都要做到最好，那才行。”

梁丹妮饰演马大婶（北京人艺供图）

此外，梁国栋、刘宸、李劲峰、李金涛、李雪歌、陈红旭、龚钰泉、张楚焓、胡昕怡、赵泽栋、徐督、孙嘉良等青年演员也将出演该剧。

据悉，演员们不仅从话剧表演等方面下功夫，还通过专业形体设计拓展了角色的舞台表达空间，并集体赴北方昆曲剧院等专业院团对戏曲表演进行了学习和观摩，希望在一个月后为观众呈现一出兼具传统与现代的舞台故事，为经典赋予新的活力。

导演闫锐（北京人艺供图 摄影：李春光）

《风雪夜归人》也是闫锐第一次独立执导首都剧场的大戏。此前他曾执导过《名优之死》《原野》等作品。面对又一部富含传统戏曲元素的作品，闫锐希望借助昆曲的雅致，将诗意的感受和静谧的戏韵表现在舞台上。虽然剧中并不是直接描写戏曲行的故事，但是其中的戏曲背景让创作者从戏曲中寻找灵感，通过现实与非现实的跳跃以及第三视角的加入，丰富了作品的层次和空间。

“经典保留剧目恢复计划”正式启动

《风雪夜归人》的归来，也意味着北京人艺的“经典保留剧目恢复计划”正式启动。该计划将在近三年内，把北京人艺“压箱底”的经典剧目整理恢复，每年安排1-2部经典剧目重排上演，以展现经典剧目的活力。

据悉，除了这部将要上演的《风雪夜归人》，原汁原味的《骆驼祥子》也将再现北京人艺最精髓的演出。

冯远征表示，这是北京人艺采用多样化方式推动经典剧目传承发展的举措：或者通过“绝对复刻”的方式恢复“博物馆剧目”，原汁原味保留经典原貌；或者启用全新阵容对经典进行现代演绎，为经典注入时代活力。

传承与创新并举，旨在让北京人艺的老戏重焕青春光彩，也让年轻观众领略经典名著的独特魅力。

冯远征强调，这同时也是剧院应对年轻演员培养的紧迫性，藉此让年轻演员深度了解人艺历史，亲身体悟经典剧目的厚重与魅力，进而真正理解老艺术家们留下的宝贵“家底儿”，更好地完成对“北京人艺演剧学派”的传承，为剧院发展持续注入新生力量。

他说：“我在不同的场合都谈到过，就是因为我们到了新老交替的时期，所以如何让人艺的年轻人丝滑地和观众对接，丝滑地过渡到观众喜爱的演员群体当中来，是接下来我们要做的重中之重。”

通过“北京人艺经典保留剧目恢复计划”，人艺希望将促进更多时代经典和精品力作不断传承上演，进一步推进新时代艺术创作繁荣和高质量发展。

3月25日，北京人艺今年首部新排大戏《风雪夜归人》举办媒体见面会。北京人艺院长冯远征、副院长秦新春、副院长张鹏、副院长唐烨出席，导演闫锐与一众主创，以及刘恒、陆璐、李洪涛、梁国栋、刘宸、梁丹妮、李劲峰、李金涛、李雪歌、陈红旭、龚钰泉、张楚焓、胡昕怡、赵泽栋、徐督、孙嘉良等全体演员齐齐亮相。（北京人艺供图 摄影：李春光）